فصلنامه علمی رسانه‌های دیداری و شنیداری

فصلنامه علمی رسانه‌های دیداری و شنیداری

مطالعه نسبت منطق تصویری نگارگری ایرانی با سینمای عباس کیارستمی؛ مورد مطالعه: فیلم‌های «خانه دوست کجاست؟»، «طعم گیلاس» و «باد ما را خواهد برد»

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسنده
استادیار گروه نقاشی، دانشکده هنر، دانشگاه الزهرا، تهران، ایران.(نویسنده مسئول)
چکیده
هنر سینما در ایران، به خصوص پس از انقلاب اسلامی، صحنه تلاش‌های بیش و کم برخی هنرمندان و به ویژه کارگردانان، برای تجلی هویت و جهان‌بینی ایرانیان بوده است. به صورت خاص، سینمای کیارستمی به عنوان یکی از شناخته‌شده‌ترین کارگردانان ایرانی است، دارای ویژگی‌های فرمی خاصی است که بررسی ارتباط این آثار با سنت‌های بنیادین هنری بصری همچون نگارگری که دارای ریشه‌های عمیق در نگرش و جهان‌بینی ایرانیان بوده است، می‌تواند راهگشا باشد. بر همین اساس، پرسش اصلی این پژوهش آن است که آیا آثار سینمایی کیارستمی را می‌توان مصداق ترجمه‌ای بصری از تمهیدات زیربنایی نگارگری در قاب‌بندی و میزانسن سینمایی دانست؟ این پژوهش اگرچه به برخی مشابهت‌های صوری نیز اشاره می‌کند، اما دغدغه‌ای فراتر از آن دارد؛ چرا که دو هنر نقاشی و سینما، علیرغم شباهت‌های فراوان، تفاوت‌های بنیادین دارند و زمان‌مندی یکی از مهم‌ترین این تفاوت‌هاست. به همین دلیل با استفاده از دیدگاه سینمایی ژیل دلوز در خصوص رابطه سینما، زمان و کنش و ویژگی‌های اساسی نگارگری، سه فیلم از آثار عباس کیارستمی مورد تحلیل قرار گرفته‌اند. نتایج پژوهش نشان می‌دهد که برخی ویژگی‌های سینمای کیارستمی، ارتباط عمیقی با تعدادی از خصوصیات اساسی نگارگری نظیر نفی نقطه دید واحد، ژرفانمایی بالا-پایین، هم‌زمانی لایه‌ها و اجتناب از ارائه معنا در قالب کنش دارند. اتساع زمان، تعلیق معنا و عدم تکیه به کنش قاطع، از مهم‌ترین ویژگی‌های فرمی سینمای کیارستمی است که می‌توان آنها را هم‌ارز خصوصیات ذکر شده از نگارگری شناخت. پژوهش کیفی پیش رو، از روش تحلیلی-توصیفی برای مطالعه داده‌های کتابخانه‌ای خود بهره برده است.
کلیدواژه‌ها

عنوان مقاله English

Studying the relationship between the visual logic of Iranian painting and Abbas Kiarostami's cinema Case study: The films "Where is the Friend's House?", "The Taste of Cherry" and "The Wind Will Carry Us Away"

نویسنده English

Zeinab Mozafarikhah
Assistant Professor, Department of Painting, Faculty of Art, Alzahra University, Tehran, Iran.(Corresponding Author)
چکیده English

Cinema in Iran, particularly after the Islamic Revolution, has been a site of varied efforts by artists, especially filmmakers, to articulate Iranian identity and worldview. More specifically, the cinema of Abbas Kiarostami, one of the most internationally recognized Iranian directors, displays distinctive formal characteristics. Examining the relationship between his films and foundational Iranian visual art traditions such as Persian miniature painting, which is deeply rooted in Iranian modes of perception and worldview, can therefore be analytically productive. Accordingly, the main research question of this study is whether Kiarostami’s films can be considered instances of a visual translation of the underlying strategies of Persian miniature painting, particularly in terms of cinematic framing and mise-en-scène. Although the study refers to certain formal similarities between the two media, its concern extends beyond surface-level resemblances. This is because painting and cinema, despite their visual affinities, differ in fundamental ways, with temporality constituting one of the most significant distinctions. For this reason, the study adopts Gilles Deleuze’s cinematic theory concerning the relationship between cinema, time, and action as its analytical approach, alongside the essential characteristics of Persian miniature painting. Within this framework, three films by Abbas Kiarostami are selected and analyzed as case studies. The findings indicate that several features of Kiarostami’s cinema demonstrate a deep relationship with key characteristics of Persian miniature painting, including the rejection of a single fixed point of view, top–bottom spatial organization, the simultaneity of visual layers, and the avoidance of meaning constructed through action. This qualitative study employs description.

کلیدواژه‌ها English

Abbas Kiarostami
Persian Miniature Painting
Deleuzian Film Theory
Mise-en-scè
ne and Framing
Spatial and Temporal Arts
منابع
1.    Abbott, M. (2017). Abbas Kiarostami and film-philosophy. Edinburgh University Press.
2.    Burch, N. (1981). Theory of film practice (H. R. Lane, Trans.). Princeton University Press.
3.    Canby, S. R. (1993). Persian painting. British Museum Press.
4.    Deleuze, G. (1986). Cinema 1: The movement-image (H. Tomlinson & B. Habberjam, Trans.). University of Minnesota Press.
5.    Deleuze, G. (1989). Cinema 2: The time-image (H. Tomlinson & R. Galeta, Trans.). University of Minnesota Press.
6.    Devictor, A., & Neuve-Eglise, A. (2023). Soft epiphanies: The multilayered narratives in Abbas Kiarostami’s Close-Up (1990). Iranian Studies. 56(4), 685–700.
7.    Elena, A. (2005). The cinema of Abbas Kiarostami (B. Coombes, Trans.). Saqi Books.
8.    Elleström, L. (Ed.). (2010). Media borders, multimodality and intermediality. Palgrave Macmillan. https://doi.org/10.1057/9780230275201
9.    Grabar, O. (2000). Mostly miniatures: An introduction to Persian painting. Princeton University Press.
10. Hutcheon, L., & O’Flynn, S. (2013). A theory of adaptation (2nd ed.). Routledge.
11. Javid, S. (2017). Kiarostami’s The Traveller: A cinema of the seer. The SOAS Journal of Postgraduate Research, 10 (2016–2017), 81–99.
12. Naficy, H. (2012). A social history of Iranian cinema, Volume 4: The globalizing era, 1984–2010. Duke University Press.
13. Rajewsky, I. O. (2005). Intermediality, intertextuality, and remediation: A literary perspective on intermediality. Intermédialités / Intermediality, 6, 43–64.
14. Rodowick, D. N. (1997). Gilles Deleuze’s time machine. Duke University Press.
15. Saeed-Vafa, M., & Rosenbaum, J. (2003). Abbas Kiarostami. University of Illinois Press.
16. Zahedi, F. (2025). The death-image and the ethics of time: Kiarostami’s cinema of life, absence and duration. Revista de Comunicação e Linguagens, (63).
17.  بلخاری، حسن و فرهادنیا، مرتضی. (1404). بررسی تاثیر عناصر ساختاری نگارگری اسلامی بر سینمای جهان. فصلنامه علمی مطالعات هنر اسلامی دوره 22، شماره 58، تابستان 1404، صفحه 101-118.
18.  خوشاب، فاطمه و اسلامی، سیدیحیی. (1402). تعامل تصویر، حرکت، زمان در معماری و سینما با توجه به نظریات ژیل دلوز. نشریه هنرهای زیبا-هنرهای نمایشی و موسیقی. 28 (1). 31-42.
19.  دلفانی ارکسی، پروانه و بنی اردلان، اسماعیل. (1397). ساختار پرسپکتیو در نگارگری ایرانی و نظریه ابصار ابن هیثم. دوماهنامه علمی-تخصصی پژوهش در هنر و علوم انسانی. 14 (2). 43-53.
20.  شرفی، مصیب و روحانی، سیدعلی. (1400). واکاوی مفهوم زمان در سینمای ونگ کار-واری بر اساس آرای ژیل دلوز. نشریه هنرهای زیبا-هنرهای نمایشی و موسیقی. 26 (1). 59-68.
21.  غازی، سیده مریم و دیگران. (1403) خوانش نقاشی از طریق نیروهای نهفته در رنگ مبتنی بر فلسفه ژیل دلوز. نشریه مطالعات هنر اسلامی.21 (55). 496-511.
22.  فتح طاهری، علی و پارسا، مهرداد. (1395). هستی، زمان و سینما؛ بررسی تأثیر هانری برگسون بر فلسفه سینمایی ژیل دلوز. نشریه هنرهای زیبا-هنرهای نمایشی و موسیقی. 21 (1). 35-50.
23.  کشمیری، مریم و رهبرنیا، زهرا. (1398). نگرشی بر ژرفانمایی (پرسپکتیو) در نگارگری ایرانی بر پایه آرای ابن‌هیثم در المناظر. نشریه هنرهای زیبا – هنرهای تجسمی. 24 (4). 77-90.